香港电影新浪潮时期，涌现的导演不少，许鞍华，徐克，谭家明，章国明，方育平，严浩等等，可谓人才辈出。

    而这时候最活跃的编剧，却只有一个，就是陈韵文。

    在历史上，她的编剧作品，每一个影响都不小。

    《疯劫》，开创了香港悬疑电影的新风格，新浪潮时期香港电影的代表作之一。

    《撞到正》，拉开了香港灵幻喜剧电影的序幕，启发了后来的《鬼打鬼》，《僵尸先生》等一大批电影。

    《爱杀》，谭家明风格最明显的作品，陈韵文还参与制作了配乐，这是香港电影史上第一部有艺术指导的电影。

    《烈火青春》，获得8项金像奖提名，是张国荣早期最重要的电影，是香港青春片中的经典。

    新浪潮退去后，她暂时离开了电影圈，直到很多年后，再度出山，参与了《十月围城》的编剧，获得金像奖的提名。

    而现在，陈韵文的风头，更胜前世的历史。

    在《疯劫》之前，她给陈欣健和于仁泰写了个《墙内墙外》的剧本，这部电影在七月份上映的时候，海报上醒目的打着她的名字作卖点，脸都不露，就抢走了胡茵梦风情万种的彩头。

    然后《墙内墙外》大旺收场，劲收了500多万，成功挤下成龙的《笑拳怪招》，暂列《电影时代》年度电影票房排行榜第二名。（注1）

    排行榜前两名合计超过1500万的票房，又都拿她做主打，让一向不重视编剧的香港电影圈里，眼镜碎了一地，那些片商蜂拥而来，都快要把她当散财龙女供奉了。

    作为女编剧，陈韵文特点鲜明，优缺点很明显，优点是对人物感情把握的犀利又细腻，触觉敏锐，缺点是对电影的结构和情节把握比较弱，结构太纤细，剧情碎片化，撑不起一部电影所需要的深度和长度。

    这种缺点，她为谭家明写的《爱杀》里，表现的最为明显，前半段对男女之间微妙感情的描绘，令人惊叹，而内在结构的脆弱，让电影的后半段完全失控，最终虎头蛇尾，极为可惜。

    在《南海十三郎》的剧本初稿里，南海十三郎为情困，为情苦的情节，陈韵文写的极为传神，让沈冲拍案叫绝，唏嘘不已。

    可南海十三郎从家财万贯的富家子，沦为飘零落魄的乞丐人，从才华横溢的大才子，变成无人问津的疯癫汉，大时代的风起云涌，小人物的悲欢离合，光靠爱情戏是撑不起来的，陈韵文在这方面的缺点，暴露无遗。

    沈冲洋洋洒洒，说了半个多小时，把自己的意见讲完之后，问道：“韵文姐，你去日本，给许鞍华和严浩看剧本之后，他们都怎么说？”

    “安姐说挺好，她一向和我合拍。严浩和你臭味相投，都说感情戏够味，但是剧情结构有问题，内涵不足，戏剧冲突不够激烈。”陈韵文一边回答，一边胡乱的翻着满是红色圈圈叉叉的剧本，过了一会，她烦躁的说道：“这么多地方要改，还不如让我重写好了！”

    “要不……”沈冲试探着提议道：“我再找个人来和你合作，一起改试试？”

    “这样最好。”陈韵文倒没有维护金牌编剧颜面的觉悟，她抓了抓本来就乱糟糟的头发，恨恨的说道：“最好找个人，把这些全丢给他，然后我可以好好的睡一觉了！”

    善于和人合作，不吃独食，陈韵文在沈冲心中的地位，又拔高了一层。

    “这样吧。”沈冲看她确实有点心力憔悴的，有点内疚，于是说道：“剧本的问题，我先找个人帮忙看看。你去休个假，放松一下，等回来了再谈修改的事。”

    沈冲抓起厚厚的剧本和背景资料文档，很大方的说道：“你想去哪里，就去哪里，全世界任你挑，把你老公也带上，机票食宿，一切费用我全包。”

    “真的？”陈韵文斜着眼睛看他：“可以带老公？”

    “可以。”相处久了，两人关系不错，沈冲也比较随意，调笑道：“听说你们结婚还不到一年，是新婚夫妻，我这算是补偿你们这几个月东奔西走，夜生活失调的遗憾。”

    “我去你个大头鬼，什么夜生活失调……”陈韵文抓起桌子上的一个小物件，作势欲砸，不过转眼之间，又噗嗤一笑，放了下来，说道：“行，算你有良心，我回去查查去哪里玩最贵。”

    “只要你能找到路子，哪怕去月球，我都赞助。”沈冲挂着虚伪的笑容，说道：“不过去之前……”

    “得帮你做件事，是吧？”陈韵文手一伸，说道：“吸血鬼从不做赔本生意，业内无人不知无人不晓，说吧，什么事？”

    沈冲嘿嘿一笑，从办公桌的抽屉里，掏出一个文件袋，递给她，说道：“这是我写的一个剧本，不过不够完善，你在休假的时候，帮我看看，修改修改。”

    陈韵文很兴奋，她一把抓过袋子，夸张的大笑，说道：“真是现世报，一直都是你对我指指点点，终于轮到我对你指手画脚了，这个忙我一定帮，做这个，比去度假还要让我身心愉快。”

    沈冲无视她的张狂，叮嘱道：“韵文姐，用点心，我准备亲自做导演，把它拍成电影。”

    “放心，放心，我一定好好伺候它。”陈韵文满面笑容，她抓起背包，说道：“走了，我都有点迫不及待了。”

    “我给你10天的假，想好了时间和地点，就告诉我。”沈冲送她出门，说道：“快去快回，还等着改剧本呢。”

    “休假还没开始，就叫着快去快回。”陈韵文鄙视，“沈老板，你不愧是影坛第一吸血鬼。”

    “哪里哪里，韵文姐过奖了。”

    ……

    “沈总，邵氏同意推迟一周上映。”江之强在电话中报告道：“但是他们有条件。”

    “什么条件？”

    “营销活动的优惠劵，得由邵氏提供。”

    “邵氏也有人才嘛，居然看透了其中的商机。”沈冲笑了，他说道：“他们有条件，我们也要有条件，跟他们说，优惠活动里包括送爆米花，这个成本得他们出，而且我们要在戏院里独家销售饮料。”

    “沈总，这个？”

    “就这个条件。”沈冲说道：“一定要讲清楚，是独家销售，除了我们，别人不能进戏院里卖东西。”

    “好。”

    沈冲放下电话，微微一笑。

    百老汇戏院容量有限，吸引客流的能力不足，所以只能和周围商家平起平坐，大家互惠互利。

    而邵氏旗下有15家戏院，吸引客流的能力远超百老汇，量变产生质变，手握着巨大的客流量，就像后世的互联网搜索引擎一样，见谁宰谁。

    想要来邵氏院线发优惠劵，可以，得先交买路钱……

    站在街头免费送的优惠劵，没人在乎，可随着高价电影票打包出去的优惠劵，很少有人舍得丢，这种优质客流，是商家的最爱。

    邵氏赚个买路钱，而沈冲，想要赚个饮料钱。

    香港此时的电影院，还维持着古老的戏园子传统，只提供娱乐内容收取票房，至于周边玩意，经营者没什么兴趣，爆米花、甘蔗等各种休闲小吃和饮料，都是由戏院门口的小摊小贩们提供。（注2）

    而自从1963年，第一家多厅电影院出现后，美国电影院的营收要点，就从票房经济转为爆米花经济了——电影院内周边商品的利润，远超票房。

    到了九十年代，美国的电影院线，已经变成了一个高利润的零售行业，票房提供的利润，甚至还不如周边产品利润的零头多。

    在好莱坞，流传着这样的一句话：电影院赚钱的秘密，就在爆米花的黄油和盐——黄油越多，爆米花越香，越香，买的人就越多，而盐的含量越高，买饮料的人就越多。（注3）

    爆米花成本极低，而拿在手里，却是实实在在的一大桶，又散发着诱人的味道，性价比极具迷惑性，是勾搭观众的最佳道具之一。

    所以沈冲在《疯劫》的营销活动中，特意添上了免费赠送爆米花这一条，降低观众对价格上涨的敏感度，增加优惠劵打包活动的吸引力。

    况且现在的香港戏院和后世内嵌在商场里的多厅戏院不同，大都是旧式的独立建筑，入口容易被各路小贩占据，缺乏卖周边产品的垄断空间，所以还不如干脆免费送爆米花，搭售饮料——爆米花可以提前买，但放映过程中，口渴了，谁愿意跑出去买饮料？

    在《疯劫》之后，所有的跟风营销，一没有节假日做由头，二没有爆米花，三舍不得下血本，去畅销大报上做广告营造轰动效应，效果欠佳，是在所难免的。

    下血本大广告也是很重要的，电视兴起之后，电影业日渐萎靡，固定观影人群不断流失，大做广告，不是为了把以前的固定观影人吸引回戏院，而是创造新的观影群体。

    新观影群体，毫无疑问是青少年——他们最容易被电视报纸上的广告所蛊惑，产生强烈的消费冲动。

    他们追逐潮流，却又盲从媒体为他们创造的潮流——所以想要做这种营销，必须下血本，大作广告，营造出流行潮流的气氛，舍不得钱，在街头发传单，那是土鳖，青少年群体最看不上的就是这种……

    七夕节，送情侣照，送优惠劵，送爆米花，又是男女皆爱的都市爱情喜剧题材，如此一番运作，《追女仔》的票房，非常值得期待，或许《疯劫》的票房冠军宝座还没做热，都要被顶掉了……

    ————————————————

    注1：《墙内墙外》的历史票房是400多万，年度票房第二。

    注2：见吴思远谈午夜场，当时香港是戏院门口小贩卖爆米花和甘蔗，不同现在的内部独家经营。

    注3：见《好莱坞的金钱法则》。