正文 174.第174章 184【首周票房破五千万美元】
第174章184【首周票房破五千万美元】
27号凌晨两点左右。
一直熬着没有睡觉的李艺书,总算是接到了森岛久雄打来的电话。
“哈哈哈,李导,太好了,你猜猜票房多少?”
“500多万?”
李艺书眉毛一挑,他觉得能让森岛久雄笑的这么高兴,500万美元绝对不少。
“没错,520万美元!”
说完后,森岛久雄哈哈大笑。
尽管这个数字,看起来就比昨天多了不到150万美元,但要知道昨天是周三,白天电影院基本是没什么人的。
而且这不是大制作影片,更不会有人在上班、上学的时候跑去电影院。
520万美元,看似不多,实际上已经很不错了,算上首映的半天,一天半的时间,拿到了近900万美元的票房,已经是大获成功。
接下来周四坚持一天,就能等到周五-周日三天的爆发期。
按照这个趋势,周五到周日,每天破千万美元票房,绝对不是问题。
上映首周,基本就把投资成本给拿回来,算是很不错了。
但真正让《第六感》有爆发契机的,是5月28号,周五上午,《纽约客》刊登的一篇影评文章,
撰写这份影评的人,是美国非常著名的影评人宝琳·凯尔。
宝琳·凯尔今年已经74岁了,从1968年开始撰写影评,经过二十多年的时间,在相当大范围内被认可为20世纪下半叶最具影响力的媒体影评人之一。
她的特点是诙谐、尖锐、一针见血且固执己见。
这也深受影迷们的喜欢。
因为宝琳·凯尔真不是那种随随便便、就收钱办事、写好评去忽悠影迷进电影院的影评人。
但凡是宝琳·凯尔写的影评,只要是好的,那电影就是真的好,反之亦然。
正是因为如此,宝琳·凯尔在1991年退休后,时隔两年的时间,再次为《纽约客》撰写的一篇文章,引起了极大地反响:
“在我多年观影的生涯中,一部精彩的电影,往往不会拘束于题材的限制。
昨天我看了一部中國导演拍的电影《第六感》,这是一部颇富文艺色彩的惊悚片,结局的转折令人惊讶错愕,在看完以后,我一直在试图理顺前面的情节和伏笔。
但很显然我没有做到,只能在下午去电影院看了第二遍,原谅我已经上了年纪,需要进行午休。
两次观影,让我彻底的梳理了导演借助镜头所想要表达的含义,这绝对是会令观众回味无穷的,因为我也是被导演还有编剧的奇思妙想给深深的震撼到。
好吧,导演跟编剧都是一个人,来自中國的李,他不愧是欧洲双金大导演,巧妙的以惊悚片为噱头,渲染出一部值得我们每一个美国人认真观看的电影。
最让我感觉赞赏的是导演试图通过小演员的这个角色,诱发观众的同情心;在惊吓之余,写情写得深刻,譬如男孩与心理医生之间的友情,男孩与母亲的亲情,心理医生与太太的恩情等等。
冷峻之余,充满人情味。
该片最值的欣赏的就是电影类型的转换,由开头的惊悚片格局一转再转,中段惊悚出没、而后段急转直下成为温情洋溢的家庭片,及致最后五分钟的高潮揭谜底戏,真相令人意料不到。
《第六感》并非一部简单的惊悚题材的影片,而是一部家庭问题电影,只不过加上了惊悚的包装,片中大人不信孩子见到超自然现象的说法,就跟大人老是不听孩子说话的盲点一致。
相互聆听,是父母与子女沟通的重要法门,虽然老套,但在片末母子俩的交谈中越发清晰……
中國李不愧是先后荣获威尼斯金狮奖、戛纳金棕榈大奖的独立影片的导演,其对人性对家庭的描绘,实在是让人叹为观止。
我想应该绝大多数的北美家庭,都应该带着孩子来看这部电影,这不是《小鬼当家》的合家欢题材,却是最能够让父母跟子女们心灵上得到相互沟通的影片……”
一家餐厅内。
“李,你听见了吗?”
在读完了文章后,托马斯手舞足蹈,欣喜若狂道:“这可是宝琳·凯尔啊!她居然在退休后,亲自为你撰写了这篇文章,太不可思议了,要知道很多人都试图在她退休后,请她出山继续写影评。”
李艺书眉毛一挑,说道:“好吧托马斯,伱知道我对北美的这些影评人都不熟悉,能跟我说说她吗?”
“知道史蒂文·斯皮尔伯格吗?”
“当然,我想应该没几个人不认识他的。”
“1991年,斯皮尔伯格的《铁钩船长》上映的时候,宝琳·凯尔去现场看了电影,事后写了一篇影评,直言斯皮尔伯格的这部电影有失水准,而事实证明,这部电影最终票房堪堪3亿美元。”
说到这,托马斯顿了顿,讲道:“《铁钩船长》制片成本7000万美元,这还不算上宣发的钱,全球票房3亿美元,看起来很多,但你要知道北美票房才区区的1.19亿美元票房啊!很多人都说电影票房这么低,是因为宝琳·凯尔不看好这部电影的关系!”
对于这部《铁钩船长》,李艺书印象不深,知道是斯皮尔伯格拍的,但也只是知道有这么一部电影,现在听托马斯这么一说,才知道为什么印象不深了。
票房太低,口碑太差。
北美一直是全球最大的票仓,而斯皮尔伯格不是新人导演了,他是拍过《大白鲨》《夺宝奇兵》《外星人et》的大导演。
名气在欧美都是响当当的,7000万美元的制片成本,算上不低于1000万美元的宣发成本,8000万美元,在北美换来了1.2亿不到的票房。
哪怕海外拿到了1.8亿美元的票房,可电影在海外票房的收益,采取的是国际通行票房分账形式,也就是制片方35%、发行方17%、放映方48%。这么一算的话,靠着录像带还有其他周边发行,电影算是没赔钱,却也没怎么赚钱。
对于大导演来说,电影没赚钱就是亏钱,更不要讲口碑还崩塌了。
通过托马斯这么一说,李艺书算是知道他为何那么激动了,挑了挑眉毛道:“那这么说,有了这位宝琳·凯尔的影片,我们的电影票房要爆?”
“何止是爆,我们要赚翻了!”托马斯兴奋地说道:“李,你应该知道北美的票房分账模式吧?”
李艺书点点头:“之前艾米跟我说过,采取的是递减。”
递减的模式,可以说是极大的满足了片方跟电影院双方的利益。
打个比方,第一周票房利润,片方和院线7:3分成,第二周开始,片方分账比例就会逐渐减少,从6:4一直到3:7固定。
这也是为什么《泰坦尼克号》能够连续放映一年的关键所在,
到了3:7分账后,《泰坦尼克号》每一百万美元票房,院线就能分走70万美元。
在电影日收单场票房都还很不错的情况下,电影院包括制片方,肯定是想着能多捞就多捞,自然不舍得下映。
“没错,递减!”
托马斯点了点头:“但因为你是新人导演,还是中國来的新人导演,最开始我们跟院线方谈的时候,他们对分成比例进行了压价,最终经过沟通,确定了首周6:4的分账比例,第二周5:5,一直到电影下映之前,都维持在4:6。”
李艺书眉毛一挑,他还真不太清楚这件事。
哪怕之前有让北美的艺术电影公司去跟进这件事,但根本没有任何的话语权。
哥伦比亚公司跟院线方怎么讨论的,艺术(美国)电影公司这边还真没去跟进过。
不过这也是让李艺书提了个醒,回头得让艾米找个更专业的人负责北美这边的业务。
以后几年,他肯定还得经常来美国这边拍电影的,要是连这点事都搞不清,且不进行汇报的话,那损失可就大了。
想到这,李艺书问道:“应该有上映时间保证的吧?”
“是,保证上映时间不会少于一个月,同时只要票房达到标准,银幕数量会维持在一个固定值不会变化。”
托马斯点了点头。
这个合作,双方都还是很满意的。
因为北美院线方是根据首周票房来决定银幕数量的。
如果首周票房高,银幕数自然会增加。
但如果首周票房不理想的话,那银幕数就会瞬间减少三分之一乃至更多。
就好比后来大名鼎鼎的《割喉岛》,该片制作成本高达9800万美元,算是宣发费绝对是破亿了,而票房呢?
北美票房1017万,全球票房累计也才1500万美元左右。
算上宣发费用,这电影直接亏了1.1亿美元。
更是被吉尼斯评为影史亏损最严重的电影,直接把制片公司卡洛克影业给整破产了。
而好巧不巧的是,收购这家公司的米高梅影业,多年后投资的大片《风语者》,也因为亏损严重,导致米高梅第三次破产。
之所以北美票房才1017万,主要是因为首日票房才500多万美元,一看这架势,院线方立马撤了大量的银幕,导致第一周上映三天,这部投资近1亿美元的电影,最终票房连千万都没有破,就被院线方联合起来给提前下映了。
《第六感》尽管有森岛久雄的支持,但是院线方才不会管你这位哥伦比亚总裁支持与否,他们是看利益的,李艺书在北美没有证明过自己拍英语片的能力,自然不会给太多的银幕。
6:4的分账,第二周直接5:5的分账,让院线方看到了诚意。
因为按照正常的比例来算,首周7:3,第二周6:4。
他们能在两周内,额外多两成的利润。
而且电影票房最高的首周,他们院线方额外多了一成的利润,这无疑是最划算的。
更何况,院线方无比期待的《侏罗纪公园》会在6月11日上映,这部电影他们院线方的代表都已经看过了,给予了超a级的评论,认为会引爆整个北美的夏季档期。
这《第六感》的票房,就当是开胃菜了。
有了托马斯的这番话,李艺书也开始期待起了今明后三天的票房数据。
时间过的很快,三天一晃而逝。
5月28日,周五,《第六感》北美票房正式破千万。
5月29日,周六,在这个周末假期的第一天,票房突破到了1300万美元。
5月30日,周日,票房略有回跌,但也达到了1100万美元的票房。
从5月25日上映,到5月30日,《第六感》的首周票房,达到了惊人的4958万美元。
(本章完)