一个多星期后，秦天柱考察欣欣动漫社，追踪项目进度。

    把过场动画的项目交给灵泉中学的动漫社和社，秦天柱不可能就此撒手不管，毕竟，这个项目虽小，却是为《春光灿烂》这部剧锦上添花的一个创新，在秦天柱心中，分量不小。欣欣动漫社，毕竟是学生自治组织，他也不能对他们的实力完全放下心来。

    欣欣动漫社的教室里，总共有将近50位学生，分成五个小组，每组学生都围坐在一圈拼接的课桌旁，桌子上摆放着画板、画笔、纸张等作图工作，显得颇为凌乱。秦天柱看见母亲凌雅雯也在，他猜想，应该是凌雅雯从社挑选出的学生也一起加入了进来，人一多，就使得原来挺大的教室，看起来有些拥挤，人在里面走动，都颇为不便。

    五十多个学生，正在一个老者的指导下，紧张而有序的忙碌着。

    秦天柱知道，这位老者，便是灵泉中学特意返聘的东方美影厂的美术教授。老人名叫奕忆，虽然披着满头花白的头发，脸上却也不如何的显老，有点鹤发童颜的模样。他在教室来回踱步巡视，一双炯炯有神的眼睛，不时的瞄着各个小组的画纸，遇到他不满意的地方，也会停下来做仔细讲解。

    观察一阵后，秦天柱也就走进教室。

    “奕老，你好啊，原本我还担心欣欣动漫社实力不济，现在看来，有您这位严师从旁指导监督，我的担心是多余的了！”

    “呵呵，是小秦来了！”

    奕老也是见过秦天柱几面的，对他并不陌生。

    “你是《春光灿烂》的总导演，来这里关心下进度，也是应有之意，来，我给你介绍下我们动漫社的具体分工！”

    “前一阶段，我们的主要工作时把剧中所有人物的肖像素描都完成了，按照你的要求，人物形象q版设计，现在，我给他们分出了五组，并行开发，每组分别配备了副导演、脚本、原画、动画、上色等工种，我呢，作为这个项目的导演，负责整部动画的艺术风格！”

    “小秦，你这个项目给这些学生做，真是太合适了，难度适中，任务量不大，却又要直接面对市场考验，呵呵，简直就是为我们欣欣动漫社量身订做的嘛！”

    “现在的动画制作，一般都需要借助电脑软件的帮忙，你们欣欣动漫社，应该没这个条件，制作难度也该不小吧？”

    奕忆却不在乎这些：“我们那时候，不也是一幅幅画画出来的。我看，没有电脑的帮助更好，这些学生现在就应该手工制作，有利于他们打好基础。”

    秦天柱发现，奕老说话中气十足，整个人精神矍铄，浑不似一般老年人老态龙钟模样。

    “奕老，似乎很喜欢现在的工作？”

    “当然，比起在家无所事事的退休生活，那真是有趣多了。年初，你们余校长一给我发邀请，我就立马从申海市过来了，这里山好水好，我很满意！”

    他又看了看底下正在埋首画画的学生们，满脸欣慰：“更何况，还有这么多朝气蓬勃的学生，一看见他们，我就想起了当年自己年轻时的模样，对画画充满了热忱！”

    “你也知道，现在国产动画不太景气，国内动画人才凋零，我来这里，也是希望能培养些动漫人才吧，为我们国内动画业发挥点余热。毕竟，咱们国家以前在动画这行，曾经也是辉煌过的，不能老是这么颓丧下去”

    联想到目前国产动画的现状，老人家沉默了下来，最后忍不住深深叹了口气。

    秦天柱有些理解他的心情，他自己这代人基本上就是看日本动画片长大的，可想而知，国产动画目前的境况却是不怎么的。

    “奕老，你可是东方美影厂的老人了，听说，那里以前是我们国家动画业的圣地。我就看过你们美影厂的《大闹天宫》，那可是相当的出色，得奖无数啊？”

    一听秦天柱提起《大闹天宫》，老人家马上来了谈性，年纪大的人，总是喜欢与人谈起他们年轻时的辉煌。

    “那可不是，我刚进美影厂的时候，就是从《大闹天宫》开始的，那时我还是个学徒画工呢。《大闹天宫》能成功，是与这部影片的严谨细致的创作态度分不开的。

    这部影片的筹备期就达半年之久。我们美影厂编剧李克弱和万籁鸣一起对《西游记》前七回进行了改编，剧本通过后，1959年由主要创作人员组成的摄制组成立，大家在一起分析、讨论本，同年年底出外景。

    那时，我和几个原画、背景设计等十几个人，背着创作工具，在1959年那个寒冷的冬天北上京城。我们遍访了故宫、颐和园、西山碧云寺，还有一些庙宇，比如大慧寺。那个庙很破旧，已经没有香火，但里面有许多壁画、雕塑非常棒。我们收集佛像、壁画的素材，了解古代建筑、绘画、雕塑各方面的艺术。

    《大闹天宫》从1960年到1964年，历时四年时间才创作完成，我们总共绘制了近7万幅画作，成为一部鸿篇巨制。

    你说，为什么以前行，现在不行了，你对比下我们那时的创作态度就知道了。”

    奕老似乎有些愤懑，对现在动画人创作态度的浮躁愤愤不平。

    秦天柱是个商人，他看问题不像奕老这样的艺术家，喜欢从本身艺术创作的角度出发。

    他提出自己的观点：“那是不是十年wg，导致人才培养断档，把我们国家的动画事业耽误了呢？”

    奕老却摇摇头，表示否认：“不是，小秦，你这种想法有点想当然了，我们没必要什么错事都往wg身上推。”

    他说完从自己的讲台上，拿出一本厚厚的相册来，供秦天柱翻阅，里边集结了众多经典国产动画影片的插图。

    “wg动画其实是国产动画的一个转型期，由神话题材转向现实题材，而且在表现手法也充分体现了中国特色，那时候的动画你可以看到木偶，剪纸，年画，皮影，国画，工笔等等优秀的传统技法，配乐也是极具中国韵味的，只是我这里没有成片你暂时无法欣赏。

    小秦，你看，这些都是wg期间出产的动画。例如1972年，放学以后、万吨水压机战歌；1973年，小号手、东海小哨兵；1974年，带响的弓箭，小八路；1975年出发之前，大潮汛之夜，渡口，骏马飞腾；1976年长在屋里的竹笋，大橹的故事，金色的大雁；1977年，芦荡小英雄，山羊回了家，两只小孔雀，小石柱；1978年，西瓜炮。

    相比wg的这些反映生活的动画，我们现在的水平却还在神话和名著中打转。wg就算是转换了题材，动画制作的水平依然在那呢，依然在国际上拿奖，你怎么解释现在制作水平的低落呢？因此旧体制和wg从来不是中国动画衰败的原因。”

    奕老接着又向他介绍了wg后一段时间，国产动画的发展情况。

    “从1977年到1992年前，中国动画界的表现仍旧相当活跃，佳作不断。上个世纪80年代至90年代，算得上是中国动画的兴旺期，《天书奇谭》、《葫芦兄弟》、《黑猫警长》、《阿凡提的故事》这些国人喜欢的优秀作品都诞生在这一个时期。

    在这十多年里，wg没有了，教育正常了，老人们都还在拍片，“传帮带”完全可以办到。wg又没中断中小学教育，相反wg期间一举普及了中小学教育，wg在1976年就结束了，1977年就恢复高考了，读大学才四年，就算在动画行业里再泡个十年，90年代初也该出成绩了。

    结果呢？结果是从90一直惨淡到现在，这不能说是“wg人才断层”搞出来的吧，有这么推御责任的吗？”

    奕老有些情绪激动，或许是对现在的动画人恨铁不成钢吧。

    秦天柱倒是想为现在的动画人做些辩护：“奕老，也不能都说是现在的人创作态度不好造成的，既然现在大家的创作态度都不好，总该有些深层次的原因吧？”

    奕老深望了秦天柱一眼，最后还是点点头：“你说的也不无道理，所有人的创作态度都不好，确实有深层次的原因要挖掘！”

    “也许，是培育优秀我们这些老动画的那个体制已经完蛋了，所有的积累都被付之一炬。”

    回想起自己在美影厂这几十年来的风风雨雨，奕老最后给了秦天柱这样的一个答案。或许，自己这样的老动画人已经不适应这个时代了，注定要被历史所淘汰，一念至此，他不由有些落寞。

    “就说我们的《大闹天宫》吧，制作者都是国家职工，拿国家工资，工资不高，但这是普遍现象，人人都拿这样的工资，所以没有人抱怨什么。工资虽低却稳定，确保制作者有稳定的收入来源和保障，没有后顾之忧。

    制作者除了本单位工作人员，还有其他单位工作人员参与，但顶多就是拿点加班费。过去的惯例就是，这是单位分配的任务，个人要努力完成，没有你个人挑三捡四的地方，如果没有按质按量完成，那是你的思想作风有问题。

    是的，很多人会觉得这样的体制约束了艺术家的创造力，但知不知道稳定的环境对艺术家的创作同样重要？如果一个人一天到晚为生活忙于奔命，他有什么精力去创作？

    我们的《大闹天宫》制作完成后，国家全价收购。也就是说你把动画做好了，国家就买下来了，这个价格是高于你的制作成本的。你不用全世界找买家，根本就不存在亏本一说，因为是由国家完全承担的。

    我长期在美影厂工作，对我们厂的发展史非常熟悉。东方美影厂在80年代的时候还很辉煌。那时是国家统购统销，美影厂只要制作影片就行。但从80年代后期开始，体制改革，改成自己制作的东西自己去卖。

    改革开放之后的热门词是“下海”，是“三来一补”，80年代开始，美日就瞧上了中国的低工资，披着各种外衣来内地开动画加工公司。国外的动画企业开始进入中国，给美影厂带来的几乎是灭顶之灾。国外在特区办的许多企业，为吸引人才，他们开出的工资至少是美影厂的10倍，高的有的达几十倍。美影厂大量人才就哗哗地往那边流。

    到八十年代末，中国动画的老牌子美影厂的年轻人都跑到差不多了，全辞职做加工动画，干个几年赚够钱就转行去了，70年代培养出来的人才一下全军覆没。”

    奕老结合自己的人生经历，将他们两个时代的动画体制娓娓道来，秦天柱听后，获益匪浅。

    的确，老动画的成功，归根结底是国家体制之下的产物，在这个体制下才诞生了《大闹天宫》、《哪吒闹海》等一系列经典的老动画。

    八十年代至九十年代，这是旧体制逐渐解体的时代，动画制作单位又怎能例外？在八十年代，仍然产生了《黑猫警长》、《葫芦娃》等精品，但已是强弩之末。

    动画制作的三要素：技术的积累，人员的积累，资金的积累。

    建国至此的积累，包括人员和技术的积累在这一阶段几乎全部完蛋，积累艰难，但消失何其易？而过往老动画的资金，乃是由国家完全提供的，现在也没有了。

    在技术积累人员积累资金积累都不存在的情况下，国产动画就要开始面对残忍的市场竞争了。

    “奕老，你这个人，简直就是我们国家动画产业发展的一部教科书啊！”

    奕忆若有所思的看了秦天柱一眼，“小秦，你今天和我打听这些，是不是你们梅花传媒有意向向动画产业发展啊？”

    秦天柱笑笑，不置可否。

    “我们梅花传媒，有志于成为一家综合文化传媒集团公司，进军动漫那是肯定的，至于什么时候进，就要看天时地利人和了！”

    （未完待续）