正文 【第三章 创业之作】
从楚逸那里得到李岩的传话,乔攀并没有觉得李岩跟他的关系不如楚逸亲近,而是非常的兴奋!
毕竟天堂电影后面有天堂集团的大树,而李岩又是刚刚掌权,他怕李岩要求天堂电影独资拍摄,那样就没那么好了。现在李岩是在楚逸打电话给他时候通知的,即是认可他和楚逸的合作伙伴关系,也说明李岩跟楚逸的关系还不错,不仅有机会拉到一个主力投资,对总体的合作,也将会更加的融洽。
所以,他提前来到了天堂大厦,期待这一次的合作。而李岩他们,也在上班之后,又开始了第二次的评估,最后确定跟乔攀接触、合作。
现在的乔攀,虽然人脉还在,但在投资方面,各家公司都很审慎,他几个月下来,也没有敲定主要投资方。所以现在对于天堂电影,是非常重视的。在初步的正式接洽的过程中,他大力推销现在这个项目,说剧本已经修改过多次,算得上精雕细琢了,题材也很有市场,只要拍摄出来,运作好了,肯定会大赚一笔的。
在项目预算方面,他也已经比数个月前给温倩怡、李岩看的计划书,降低了许多。或许是因为在这些曰子接触不同公司、影人的过程中,让他明白了自己的信用额度,就只有这个量了。不仅仅是对电影公司的老板们,就是有一定知名度的导演们,也暂时不敢与他合作。所以在各方面的预算,已经一再的精简,现在的投资总额,已经只是在1000万,而对天堂电影的期望,是负责其中60%——70%的投资,剩下30%——40%,由楚逸文化、莫言、发行方、某院线等几方分摊。
以中国内地的电影市场,一直延续计划经济时代的方式。基本上是国有的电影制片厂拍摄电影,一切都是国有的,不在乎盈亏的,放映也是中影买断分销。《黄飞鸿之狮王争霸》是第一部有制片方直接跟各地院线谈分账的电影,之后才是《亡命天涯》、《真实的谎言》等最早引进好莱坞分账大片的模式。
市场的不规范、产业结构的落后,还有二十世纪九十年代前期的录像厅、后期的vcd,严重打击了中国的电影市场。但在九十年代后期,包括华谊等民营资本,开始进入电影市场,以冯小刚打开的贺岁片市场,开始了商业化的道路。可作为旗帜姓人物、多次国产片冠军的冯小刚电影,也不过几千万票房。市场上最卖座的,还是观众接触不多的好莱坞大片和港片。比如98保持了近十年记录的泰坦尼克号。
在加入wto前,每年引进外国电影的配额只有十多部,港片也是算引进片。那时候的国产片,除了少数包场的主旋律电影,拿的出手的,也就冯氏贺岁片。亚洲金融风暴之后,香港电影受到重创,年产量几百部锐减到3、40部,大量电影公司关闭,成龙、李连杰、周润发几个一线巨星都远赴好莱坞。那时候坚持住、并逆市雄起的,只有杜琪峰和他的银河映像团队。
当时的内地市场,更不用说了,诺大中国,一年的票房总和不过几亿!也就是说,一部好莱坞电影的票房,就能抵全中国(内地)的一年的票房总和!还不用是最强的,只要亿元美金左右的就行了。《卧虎藏龙》全球票房两亿多美金,内地市场只有百分之一的两百多万美金,就能看出当时的情况。
2002年,有一部对中国电影商业之路影响深远的电影出炉,那就是国师大人全明星武侠大片《英雄》。在这之前,大家习惯了几千万的国产片冠军,连冯小刚的电影也不过如此,觉得市场也就这么大。可《英雄》豪夺2.5亿元,占据全国年度总和的四分之一,全球票房将近两亿美金,让所有电影人都惊讶了。于是,拉开了中国的大片时代、大投资时代!而随着一批“名导加港星”的娱乐大片模式,中国市场也开始突飞猛进,并在数年之后,年度票房总和超过十亿美金、进入全球十强……
有收益,才会有投资。好莱坞大片刚进来的九十年代中期,一部《未来水世界》的影院宣传口号,就有“相当于800部国产片投资大片”的口号。足见国产片除了主旋律战争大片,一般投资都是很小的,因为机器设备都是国家的,演员是拿工资的。在市场化之后,民营资本开始进入,国企中影在死去全垄断地位之外,在引进、发行还有垄断外,也大力改革,加大投资。
在奥运后被成为国师的张艺谋、拍什么都大卖而被称为全民导演的冯小刚两位大神身上,很多人都学会了炒作,说好听点叫营销、运作。于是,很多电影竞相吹嘘巨额投资,以“大投资+大明星=大片”的观念,忽悠观众进入电影院。而看热闹、赶时尚、从众的观影心理,也却是让很多电影忽悠成功、尝到甜头。
很多号称投资过亿的电影,其实打死不过2、3000万。真实的状况,还是两极分化,即少数真正大投资的大片,和大部分小投资的低成本电影。落实到具体数据,一般1000万以下的,都算小成本。千万以上,则算是中等投资了。因为投资1000万,不等于票房超过千万就赚钱了,至少得2500万左右的票房,才能回本。
……
这些,无论是乔攀、楚逸、莫言,还是李岩等人,都是很清楚的。乔攀把预算控制在1000万,说明他也没有了很大的信心。
但对于刚刚创立,雄心勃勃、正想要大展拳脚的天堂电影来说,投资6、700万,并不是多么大的问题。在初步和乔攀接触、达成合作意向之后,他们拿到了更为详细的计划书。
在对乔攀修改过不知道多少次、也不知道多久了的计划书之后,李岩和大家一起,开始第三次、第四次的评估,也让江雪饮加入财务、投资回报方面的评估。
在一系列紧张的剖析、研究之后,他们一致同意了李岩的提议,决定把这个计划作为创业之作。
李岩把消息通知乔攀之后,老乔欣喜若狂,他的热情快要被磨灭了,他的梦想和坚持也快难以继续了,这个当口,无异于天降甘霖、柳暗花明又一村!
他当即趁热打铁,拉上李岩、楚逸、莫言以及发行、院线的负责人,完成了签约。1000万的投资里面,李岩代表的天堂电影投资600万,其他400万,由楚逸、莫言等四家各投资100万。
乔攀是想要把这当成他的翻身之作,他不仅仅是为了一份工作的收入,更是要证明自己。所以干劲非常强,在签约之后,当即督促前期资金到位,然后开始筹拍电影。
他这个项目,是一部时尚都市爱情片,所以道具、布景方面开销不大,这样的电影,资金大头是在明星片酬和宣传营销两大块。乔攀想要翻身,当然最渴望的就是票房大卖,本来领衔主演想要请有号召力的大明星。预算降低之后,只能压缩片酬的预算。不过他也早有对策,采用搭配销售的方式。
这部电影叫《春光乍泄》,多少有点暧昧标题党的意思,这或许会显得少儿不宜,老一辈鄙夷,但拍拖男女和大学生、白领是电影观众的主力军,这样的名字当然会更吸引这些族群。
王家卫有过一部同名的同志电影,也是扬威国际的名作。不过他的电影过于艺术,比较小众,看过的人不多,对票房主流观众影响不大。而那是香港电影,并没有在内地上映、广电总局立项,所以乔攀能让电影在广电立项,至于香港发行,则可以改一下名字的方式。但那是锦上添花,只要把内地这一块市场做好了,才能回本、赚钱。
故事是多线程发展的几对恋人的爱情故事,既读力、又互相关联。如此一来,即可以运用搭配的方式销售。即其中一对、或两对的故事,用知名一点的演员,其他的则用名气小一点的、或者电视剧演员。那样的话,分摊到怎个演员身上的戏份、工作时间就会变短,片酬当然也就更便宜。
演员片酬,除了担纲主演、要扛票房的一线明星,是按部来算。更多的会按戏来算,比如说一部电影算24组戏的话,你只有4组戏,那就是收六分之一左右的片酬,演满全程叫价60万的话,只有六分之一的戏,就收10万。而有些三、四线演员,或者想要进军电影的电视剧演员,更可能是一个便宜的一口价,或者以开工时间、按天算钱。
这样一来,最主要的几个大明星,每人可能20分钟左右的戏份,全额一个的片酬,就能请两对。其他的主角、配角,都是片酬低廉。到头来,请两个一线男女明星主演的钱,可以请十个八个明星。虽然大部分没有什么号召力,但聚集在一起,就会产生大于两个一线的效果,因为会让观众觉得很值,一部戏除了可以看到自己喜欢的,还能看到一堆的明星。
这讨巧的一招,除了都市爱情片,其实很多类型片也适用。极致的当然是号称184位明星的“见过大爷”了,还有90年的《豪门夜宴》,不过这一个是主旋律、一个是赈灾,都是可遇不可求,而且大腕们也是客串几个镜头。——十月了!九月混迹很惨,掉70几名了,新的一个,还是月票翻倍、一票变两票,老赖恳请兄弟们把您手里的保底月票支持混迹一回,让我们重新回归前50、都市前15!
(未完待续)