这个动作捕捉的特技演员的头盔上，密密麻麻有着五十多个信号点，信号点照射在他的脸上，每一个信号点因为头盔起伏的幅度而离他的脸庞有不同的距离，这些头盔位置不同，将会转变成为水麒麟头部上的那些皮肤起伏的交界点。

    在这个特技演员的身前，也有着这样的信号捕捉器，在他的身后则是一个信号接收器，连接着他身前的信号点。

    因为这头麒麟的前腿显得稍长一些，所以这个特技演员的手上也有趴在地上将其延长的设备。而麒麟的四条腿上都有着锋利的爪子，这些爪子也用一些小巧的信号点进行捕捉。

    这种动作确实比较高端，设备也相当昂贵，不过现在黎光娱乐公司也是财大气粗，在这些方面的投入上，也是毫不吝啬。

    大家看着这套设备，都暗暗咋舌——终于看到了传说中的动作捕捉了！

    苏黎打量着穿好装备的特技演员，然后在旁边说道：“这套动作捕捉技术设备……比起国外的，在技术上已经有所领先，反映更加灵敏，捕捉方式也比较灵活。但不管怎么说，这仍然只是捕捉设备，所以在需要做出一些表情的时候，仍然要尽量做到夸张，这样一来，反映在大银幕上才有真实感。”

    “苏导，你放心吧，我知道怎么做。”这个特技演员笑着保证，苏黎在他肩膀上拍了拍，微微一笑，接着走回来，来到大家身边，开始指挥摄像机等的动作。他仍然有着相当强烈的洞察力，每一个布置都是匠心独运，很多和苏黎没有过多少合作的人都暗暗觉得苏黎这人确实神奇。

    摄像师们这些天倒是习惯了苏黎那种唾手可得，做出来的感觉却是华丽非常的感觉，这家伙就是一个近乎于神的怪物……至少在其他导演的身上，不可能找到苏黎的这种感觉。

    这是大家在心里一致认定的。

    ——————不管之前说些什么都只是纸上谈兵，拍摄经验往往就是在一次次地拍摄之后，总结经验，发扬优点，慢慢形成的。

    今天真正开始拍摄，大家都是有些奇怪地打量眼前的这种场面的。摄像机已经准备完毕，拍摄即将开始。

    这种拍摄，李闲他们也在旁边紧张地盯着，这是他们第一次在电影中运用这种技术，心里也不是完全有信心的。

    “开始！”在所有人期待和好奇的目光之下，苏黎终于一声令下，接着，那个特技演员已经四肢着地，趴在了地上。这个时候，他的手上是有支撑点的，在特殊的摄像机与李闲的监控器面前，分成了两个画面，一个画面之中是摄像机拍摄到的那个特技演员趴在地上的场景，另外一个画面，没有其他的东西，只有那个特技演员身上的两百多个信号点，正在闪闪烁烁。

    这些信号点随着特技演员的身体移动而起起伏伏，在那个显示着闪烁信号点的画面上，起起伏伏，眼花缭乱地摆动起来。这些信号点将会与现场画面分成两部分制作，那些信号点经过一些加工与制作之后，会变成已经设定好的水麒麟的原型。

    而这个水麒麟，会因为那些信号点的摆动而产生身体上一些部位的移动，也就会因此而栩栩如生。

    将这个水麒麟的动作还原，结合已经擦掉那个特技演员表演的那段真实场景的镜头，一个真正的水麒麟就会取代刚刚的那个特技演员站在那块位置上。

    这就是动作捕捉技术，这样做出来的效果比较方便，而且做出来的效果也会异常逼真。因为那个水麒麟的建模是3d效果的，到时候分，放在大银幕上，大家也能够全方位地了解到这个水麒麟的特点。

    这种技术确实很神奇，也是人类电影工业已经发展到了巅峰的一种标志，在神奇的动作捕捉技术之下，很多电影就有了拍摄的可能。

    人类电影的动作捕捉技术的起点是1990年的一部时间很短的电影《全面记忆》，发扬光大的是《指环王》。2004年的动画电影《极地特快》是人类电影史上第一次全过程完全用动作捕捉技术制成的电影，而《金刚》之后，动作捕捉技术也越来越成熟。

    在《阿凡达》的时候，动作捕捉技术已经从摄影棚走到了外面，而且他们有一个划时代的突破就是——原来的动作捕捉技术有相当严格的限制，异常麻烦，因为特技演员在表演的时候不能不走动，走动的时候，面部表情的捕捉点很难跟上，所以在这种时候的拍摄相当麻烦，为了应付面部皮肤，大家要付出很多很多的努力。同时，因为两个地方相距太远，会产生一些信号点混淆的情况，各种光点纠缠不清，相当麻烦。

    而《阿凡达》用一个巧夺天工的设计，突破了这一方面的桎梏——就好象那个用电风扇吹走空香皂盒的突发奇想的员工一样，他们用相当简便的办法解决了这一个难题，那就是直接设计一个动作捕捉头盔，让这些感应点戴在人的脑袋上，跟着人四处移动！将摄像机安置在人的头盔之内，也就完成了这种捕捉，这样一个困扰了很多钻研动作捕捉技术的导演的难题，就这样被他轻轻松松地解决。

    所以，《阿凡达》的动作捕捉技术完成得相当出色，等到之后的《猿球崛起》以及之后的《丁丁历险记》，人类的动作捕捉技术也就越来越完善了。

    而这次，黎光娱乐公司拥有的动作捕捉技术，在捕捉灵敏度和捕捉灵活姓方面上，比起美国动作捕捉技术的王牌工业光魔还要更胜一筹，因为焚影特效工作室在cg领域上的巨大成就，掠影的动作捕捉技术的表现力也要比工业光魔的好上很多。

    可想而知的，《诛仙》就算是在视觉效果上，都要让那些外国佬大吃一惊。

    这个特效演员并没有太多表演经验，不过经过最近这段时间的强化训练，他表演这些东西也完全就是得心应手，做得很出色。

    只是，苏黎这个恶魔导演并没有放过他的意思……因为他发现这个特技演员好像没有演出水麒麟的那种感觉——盘踞静若处子，懒洋洋的，似乎不想动弹，发怒的时候动若脱兔，转眼间便气势冲天。

    他之前对动作捕捉技术也有一些研究，知道现在这个特技演员表现出来的水麒麟的制成效果，所以在心里便觉得有点儿不对劲，所以他毫不犹豫地让大家重来。

    虽然知道这会增加投资，但是这些天因为他的不满意而增加的投资，也是不计其数的了。

    “咦……我觉得还不错啊……”李闲听到苏黎说要重新开始，便在旁边说：“苏黎，你来看看，这些光点，摆动符合规律，相当巧妙……我觉得已经很不错了，你可能能得到一个不错的效果。”

    苏黎微微一笑：“但我想要的不仅仅只是不错而已。”

    说完这句话，他扔下李闲在原地有些发愣地思考，他自己则是来到了旁边的那个特技演员的身边，跟他说了一下自己想要的效果，这个特技演员也不住点头，下一次拍摄开始了……这样的动作捕捉技术，这两天用到了几处，事实上，通过动作捕捉技术和cg技术的结合，一些妖兽也就被做了出来，但是这么做出的妖兽，成本是相当惊人的……光是做出刚刚那头水麒麟的成本，就用去了30万……这是一点不夸张的。《诛仙》里，这样的妖兽数目很多很多，30万一头都足够让他们为此支付相当多的金钱。

    但是30万也是一个相当相当低廉的数字了，比起这头水麒麟的栩栩如生来，30万就是一个微不足道的数字。要知道当年，美国一部著名的动用了动作捕捉技术的电影，2001年的《最终幻想：灵魂深处》，光是为了做出人们的毛发，就花掉了3000万美元……这简直就是一个天文数字。

    这两年，因为技术的进步，这些制作的成本有所降低，而焚影特效工作室和掠影工作室都是黎光娱乐公司的附属工作室，成本上要更便宜一些，中国的价格本来就要更低廉。另外一方面，苏黎从巨星养成系统里得到了相当多的资料和技术，这些资料技术用在这次的模型制作上就派上了用场，所以成本确实不高。

    而一些需要战斗的妖兽，要用到的钱就相当相当多了……例如猴子小灰，为了制作这个模型，黎光娱乐公司往里面直接砸进去了两百多万……要把小灰身上的所有毛发都表现得细致入微。而且，因为小灰的身材并不大，这样以来，不可能让特技演员也蹲在苏黎的身上……解决办法就是，在需要用到小灰蹲在苏黎肩膀上的时候，就用模型代替，然后用后期处理来将这个模型替换成小灰的样子。至于主角和猴子站在一起的时候就比较好解决了，到时候用特效缩小特技演员的身体就行——这虽然也有些复杂，但没有想象中那样复杂。

    有的时候，动用光暗对比，还有摄像机的角度都可以解决大小的问题——《指环王》就是靠着这个办法，用那种视觉欺骗来拍出了那些矮一点的孩子和高大的人类之间的身形差距。

    而缩小放大的技术，最近的参照《阿凡达》都可以。

    （未完待续）