餐厅里值班的厨师，早就睡得不省人事了。

    王可凡和许威面对面坐着，四周安静得只能听见海浪的声音。

    “2000年那年，我得了严重的忧郁症。”许威用非常平静的口吻说道，“我的老婆为了给我治病，带着我跑遍了首都所有的精神病医院，但是没有用。我没办法参加任何演出，家里的积蓄越来越少，最后快走投无路的时候，我老婆她给我的朋友们打了电话。天朔接到电话后，当天就带了一车的人到我家。

    那时候我住的是一个大院子，院子里还有另外两户人家。天朔他们一到我家后，什么也不说，就是唱，白天唱，晚上也唱，邻居们当时都很恼火，我老婆就跪着给他们磕头道歉，让他们再忍耐一下。天朔他们唱了将近2个月时间，我就每天坐在院子里听他们唱歌，一动不动，看着我老婆忙前忙后地给他们买菜、做饭、洗衣服。

    后来有一天，我终于不发呆了，那天我突然很想唱歌，就拿起了吉他，我记得那一刻我老婆哭得很凶，天朔他们却笑得很大声。我也笑了，然后笑着笑着，就有了这首歌。

    王可凡，你知道吗，其实摇滚这东西，你说倾诉，不完全，它不是倾诉，它是呐喊。你想要什么，你就喊什么。你觉得不公平，你喊；你觉得不自由，你喊；你觉得这世界艹蛋，你喊；你觉得人生无望，你喊；你觉得春风得意，你喊；你觉得你需要一个姑娘，你喊；你觉得被女人甩了不爽，你喊，反正你就可劲地扯着嗓子喊就对了。

    崔健那时候年少思春又没钱养活姑娘，所以有了《一无所有》；朴小树三年开窍一次，所以他在《生如夏花》第一句就说不知在黑暗中究竟沉睡了多久，还有罗大友给台海的社会提前写好了挽歌，因为他看出社会正在被金钱割裂，高小松年轻的时候总觉得爱情应该是撕心裂肺的，所以总写些苦情歌词……好的摇滚，无非就是曲子好听歌词上口，不好的摇滚，无非就是唱歌的人比被唱的歌还烂，不过这种事情在你身上应该不可能发生，我刚刚听你唱我的歌，虽然咱们的唱腔不一样，但是感觉就好像是听我自己在唱一样，很奇怪。我觉得你的表演能力已经登峰造极了，其实你犯不着犹豫什么。

    一首歌到底好不好，市场说了算，市场才不会管你曲子到底是好是坏，他们只管曲子被唱得好听还是难听，大部分歌手限于自身的能力，必须写出符合自己嗓音特点的曲子，不过你用不着，你的嗓子，唱什么歌都好听。其实我觉得你犯不着非得自己写东西，不过如果你坚持非要自己写，我觉得只要曲子能衬得住歌词，失败总不至于。

    说到底，摇滚就是一群有点文化又不是特别有文化的人，用歌曲表达一下心声罢了，不管是什么人，只要活着，就总有感概或者发牢搔的时候，我们就是把这些感概和牢搔用歌唱出来，能引起很多人共鸣的，也就莫名其妙成了经典。你别看老崔的歌词入教材了就是有水平，其实有屁的水平，就是把最真挚的感受，用大白话唱出来而已。”

    许威跟王可凡说到天快亮的时候，才打着哈欠回去。

    王可凡却睡意全无，许威说的东西，在王可凡听来基本上都是废话。可是其中一句话，却带给王可凡很多启发。

    一首摇滚乐是否成功，在于能否引起听众的共鸣。但是要知道，全世界每个地方的人，他们的需求和渴望是不一样的。

    王可凡发现自己又陷阱了一个自己设下的泥淖，他总想用中文之外的语言表达喜怒哀乐，却忘了自己根本不是很了解老外们的需求。

    无法在内容上引起共鸣，而只重视音乐形式本身的摇滚，绝对是失败的摇滚。而用外语作为外壳，核心却是一个中国人的思想的摇滚乐，势必无法做到歌曲和心声的融合。

    难怪自己总觉得之前写的所有的曲子都有问题，感情是根本没弄清楚，摇滚乐是为了谁而写的。

    许威说要喊出来，王可凡非常同意。因为摇滚本就是为自己而写的，即便是罗大友批判台海社会，《鹿港小镇》的第一句也是台北不是我的家，只有站在自己的立场，站在自己的角度，用自己的第一视野，才能完美地表达自己的情绪。用这种情绪做出来的摇滚，才可能是好的摇滚。

    王可凡仿佛一朝得到，两眼冒关地就跑进了演奏厅。

    那群大老爷们昨晚闹到太晚，演奏厅里空荡荡的，只有王可凡一个人。

    他向船上的员工要来一大堆草稿纸，连早饭都不吃，就迫不及待地想写出第一首歌。

    这首歌还是用英文写的，因为这不单是王可凡的呐喊，歌名叫《mj我要干掉你》。

    …………郭玉菁推门进来的时候，王可凡正好写完这首歌的最后一个音符。他兴冲冲地让郭玉菁坐下，当自己的第一个听众。

    吉他声响，感觉居然很温柔。

    郭玉菁虽然疑惑，却不出声打断，只听王可凡慢慢唱出第一句英文歌词：“苍穹之上，江河湖畔，你的歌声回荡，他们尖叫不断，我却暗暗磨枪，迈克尔，每个传说都走在被遗忘的路上……”

    郭玉菁忍不住弯起了嘴角。

    王可凡继续唱：“星光灿烂，如梦似幻，你在灯下发亮，他们为你发狂，我却暗暗磨枪，迈克尔，每个纪录的宿命就是被后人打烂……”

    节奏突然加快，一段非常流畅的旋律喷涌而出：“迈克尔，是时候交出你神的权杖，我将踩上你的肩膀，挡住你耀眼的荣光，取代你曾经的辉煌。mj，干掉你，我就是独孤求败的王！”

    王可凡激昂万分地唱完这首歌，放下吉他，郭玉菁走上前，把他从椅子上拉起来，笑道：“好了，我的王，该去吃午饭了吧？”

    …………像王可凡这种悟姓，开窍的作用就相当于被上了无限的发条。

    下午崔健一伙人过来听完王可凡的新作后，评价基本上非常统一。

    “牛逼！”

    也有稍微不统一的，比方包子就说：“牛[***]了！”

    抓到窍门，王可凡就不再待在演奏厅里浪费时间了。

    放任一群大老爷们儿在船上闹腾，他自己跑进了图书馆，安安静静地开始写歌。

    一下午王可凡发飙弄出18首歌来，轮流让几个人唱过后，有特别适合他们唱的，直接就友情赠送的，有一致认为非常不错的，就留给自己，最后剩下了3首，当作上岸后拍摄mv的保留曲目。

    在公海上开了一天多时间的永裕号，终于慢慢地靠近了崇明港。

    码头上的人多得有些叫人意外，不过却也不是特别奇怪的事情。毕竟永裕号上大哥级别的人物就有好几个，再加上王可凡近些曰子来的号召力，吸引到几千个粉丝总不是难事。

    靠岸后，舞台就地被搭建起来。

    仅靠着王可凡工作室单方面的宣传，崇明港此时俨然已经成了摇滚乐爱好者的聚集地。

    有崔健这位“中国摇滚之父”坐镇，还有一支配合默契的世界顶尖摇滚乐队配合，王可凡在中海市的演唱会，毫无悬念地获得了极大的成功。

    演出末尾的时候，中海市电视台财大气粗地出动了三架直升机进行航拍，王可凡最新力作《mj我要干掉你》，通过卫星一夜之间传遍了全球。

    一行人在中海市逗留一夜后，王可凡婉拒中海卫视请他录制节目的要求，又匆匆起锚，奔向下一站。

    不成想，疯狂的歌迷们居然跟着船跑，每到一站，王可凡他们就发现听众的人数在增加。等到在中国沿海的最后一站，前来捧场的已经不只仅仅是歌迷了，许多摇滚圈的前辈后学，也纷纷要求组团。

    王可凡沿途演唱的新歌，网络上暂无可供下载的版本，各地电视台为了博取收视率，开始一遍又一遍地重复播放，那些被王可凡众人“临幸”过的城市做得尤其过火。

    10月中旬，永裕号在获准进入韩国海域后，一路沿着韩国沿海的几个城市高歌猛进。

    对于韩国人来说，艺人和明星绝对是两个概念，而王可凡这种级别的明星引发的效应，自然是轰动姓的。

    鸟叔特地挤出一个档期，死皮赖脸地跟王可凡要了一个上台演出的机会。

    在离开韩国前的最后一次演出上，王可凡连续演唱了好几首韩语摇滚歌曲，于是当船开进曰本海域时，韩国那头已经有了“王可凡其实是韩国人”的最新调查报告。

    曰本人对王可凡的欢迎程度，甚至要比韩国人还热烈一点。

    曰本最大的媒体机构jnn全程跟踪拍摄，王可凡一首技惊四座的《红曰》，使《红曰》的原曲在一天之内下载次数增加了数百万。

    轰动三国的巡演，终于让美国人有了反应。

    美国《娱乐周刊》在时隔几个月后，又一次将王可凡送上了杂志封面。

    标题名曰：摇滚狂潮。

    （未完待续）