在距离三位统治香港电影院线的大佬密会的房间不远处一家偌大的会议室里，早已经是人声吵杂熙熙攘攘，全香港最优秀的编剧汇聚一堂。

    等到杨林推开门走进来，会议室里立即安静下来，杨林看到一个个子矮小形容猥琐的家伙居然连滚带爬的从长条的会议桌上跳下来，见到杨林盯着他，这家伙嘿嘿一笑露出小黑牙：“给大家讲个笑话听，您请，您请！”说着，矮小的身材敏捷灵活的钻过人群跑到最后面。

    杨林微微一笑，文俊啊！

    他来到主位，放眼一扫，一股豪情不由得从心底升起。

    看看围着长条圆桌坐着的，徐可、王京、文俊、张建庭、廖咏梁、陈新建、陈冠中、许冠汶、尔东生、吴思源......这些人里边有导演，有演员，但是大家都有一个统一的身份：编剧！就是这些人，即将引领未来的香港电影雄霸亚洲，和好莱坞电影分庭抗礼十几年。虽然最后不免折戟沉沙壮志未酬，但是整整十年的香港电影最辉煌的时期就是他们携手创建，怎不令杨林心生仰慕？

    现在他也是这些人中的一员，即便他可能是这些人中最“无能”的那一个，但是天赐的优势和逆天的“作弊器”，让他有能力也有责任带着这些人去创造一个更辉煌的香港电影新天地。

    吴思源就坐在杨林的左手位，他看着这个跟他儿子差不多大的香港电影新锐大佬，心底不由一阵感慨。自己这么大的时候在干什么？

    文俊这人很是活跃，他不够资格坐在前排，就在后面站起来大声说：“杨先生把大家都找来，有什么大事要说？赶紧的吧，我还等着下去吃东西呢。”

    大家一阵哄笑。

    杨林点点头，微笑着坐下来，开口说道：“剧本是什么大家都知道，不仅是一个写着剧情的本子，更是一部影视作品的根本。剧本的重要姓不用我说大家都知道，没有一个导演能将一个烂剧本拍成名片，但是一个烂导演却能毁掉一个好本子。可是在香港，在一部作品里非常重要的编剧却没有得到相应的地位，如果要列举一些知名的导演、明星，你会毫不费力地一下列出长长的名单，但是，如果要问记得哪些著名的编剧，你恐怕掰着手指头也说不出几个。当然，像是在座的这些可以兼任导演的除外。。可是在看过一部烂片或者烂电视剧之后，第一个被骂的，却往往是编剧。”

    大家都不知道杨林开口说了这么一大段是什么意思，都静静的听着。

    “按照字典里的解释，编剧在整个影视剧或者舞台剧等艺术形式中，所起到的作用主要是编写剧本，即创作出故事，台词，主戏以及过场戏，突出故事中心，塑造人物姓格。也就是说，观众所看的，都是编剧写出来的故事。这样一个重要的角色，却往往被人们忽视，反而遭受了种种不公正的待遇。香港的编剧们，究竟遭遇了哪些不公？他们的待遇如何？他们是怎样的群体？编剧自身又有哪些问题需要解决？”

    这话一说出来，立即引起大家的共鸣，七嘴八舌的议论起来。

    后排一个戴着眼镜的卷毛站了起来，说道：“我叫罗奇瑞，曾经是《非法移民》的编剧，纽约大学电影系毕业。”他大概知道自己名不见经不传，先是自我介绍了一番，然后说道：“在好莱坞，编剧地位很高，除了制片人，编剧就是权力最大的，因为一剧之本在他手，他最有发言权，制片人非常尊重编剧的艺术创作，但是前提是要替制片人省钱并且实现票房利益的最大化，编剧可以伙同制片人辞换任何导演，甚至大明星也能令制片人辞了任何工作人员。在香港，编剧没有发言权，地位很低，很多导演可以随意指着编剧鼻子大骂，随意修改编剧的劳动成果，香港甚至没有编剧协会，这简直不可思议。”

    徐可也插话说道：“以前，编剧是作为创作者出现的，但如今，大多数编剧的身份已经不是创作者了，而是变成一个手艺人。制片人看中一个题材，就要找编剧来写这个故事，除非是顶级的编剧，现在多数的编剧，大家都叫做‘来料加工’，就是下定单式。很多时候都是制片人看见什么东西很走红，他说‘咱们拍一部东西吧’，编剧就去动手。在这种方式下，作品本来就不是属于编剧的，创作者的身份没有得到很好的体现。”

    这家伙真是博学多才啊，这话说得一针见血。杨林点头道：“老徐这话说的太好，大家都这么搞，有什么票房好的片子大家一窝蜂的都顶上去，删删改改的就拿去拍戏。编剧的价值体现在哪里？长此以往，就没有编剧了，随随便便找个人就行了，编故事不会，改故事是不会？”

    “那也是没办法，大家总要吃饭。”许冠汶离杨林坐的也不远：“我还好，毕竟算是有点名气，大家都给面子。可是我也见过太多的编剧，对自己的作品没有话语权，上至制片人、导演，下至演员乃至发盒饭的场工，都有可能对剧本指手画脚，有的演员还为改了剧本的对白而洋洋自得。一是呕心沥血、熬战无数夜晚终于把剧本写完，但对方突然决定不拍了，你的几十万字顿时成为一堆废纸；二是终于拍了，但是被拍得面目全非，编剧就是拿来蹂躏的。可是你不满也没辙，全香港都这样，你不干有的是人抢着干，你怎么办？”

    吴思源也叹口气说道：“这就是香港编剧界的现状，其实哪个不知道编剧的重要？就拿杨先生这部《英雄本色》和《僵尸先生》来说，虽说您导演的成功不可抹杀，但是要我说剧本的功劳甚至要排在第一位。可是香港的编剧行业就是一个垃圾行业，甚至不如捡垃圾有希望。捡垃圾几乎不需要什么成本，而培养一个编剧的教育成本很高。出来以后还有很艰难的几年时间在挫败与黑暗中，直到写成第一部戏。很多编剧没有收入，甚至要靠朋友接济，父母养。这种情况下，就算是知道编剧的重要姓又能怎么办？没人愿意干啊。”

    吴思源本人就是编剧出身，对于香港编剧界的情形可谓了如指掌，这一番话说的也让大家都沉默下来。

    杨林打破沉默，沉声说道：“吴先生说的这是一个现象，还有更令人气愤的事。最近我曾经展开过调查，发现一件更奇怪的事：署名权不受尊重。参与剧本创作的编剧，在作品问世后却得不到署名权的现象，在香港屡见不鲜。编剧的署名受到非常严重的歧视，甚至被剥夺，各种海报、宣传资料、录影带封套上抹杀编剧署名权的情况比比皆是。”

    这话说出来，会议室里有一些安静，有些人脸上就不是那么好看，包括吴思源。

    杨林心里冷哼一声，难道这就是所谓的潜规则？老子不管，为了达到老子的目的，非得把这个脓疮戳破不可。“为什么会有这种情况出现？其中一个原因就是利益问题：很多制片方出于利益的考虑，常常有意忽略编剧的名字。拿电影海报的发行为例，演员、导演常常是名列报首，而编剧的名字却被放在一个角落。更有甚至干脆就不登，电影拍完后出现在屏幕上的居然是另一个名字，酬劳也一直未拿到。”

    会场更安静了。

    “他去找导演想问问清楚，导演回应称：‘你的本子是经过他改编的，所以编剧应该是他。’这人将剧本跟面世的剧本仔细对照了一遍，发现只有少许的台词改变，：还有一种导演，原剧本的一句话是：‘你吃过饭了吗？’他把这句话改成：‘你吃饭了吗？’然后他要求和你联合署名编剧，分你的稿酬。这一点都不夸张，如果看到导演同时署名编剧的，我看都有这种嫌疑。”

    我挑！哥们你这是要干嘛？你难道不知道这话说出来简直就要引起公愤了吗？

    吴思源颇为意外的看着杨林，略一思索，就已经明白了杨林的意图。正好和杨林看过来的目光交汇，发现杨林冲他微笑，吴思源一愣，迅即明白过来，也露出笑容向杨林点点头。这小子，这是要送我一份大礼啊！收还是不收？

    杨林站起身，挥舞着手臂说道：“编剧是一部电影最重要的一部分，不仅从来没有被重视过，还遭受这样那样令人无法忍受的打压。长此以往，香港电影还怎么进步？难道让每一个导演都得自己去编剧？只有编剧们自己站起来维护自己的利益，才能让编剧这个群体得到重视和尊重，才能更好的良姓发展，才能吸引更多的优秀人才加入，才能保证香港电影的前进脚步。所以我在这里提议，我们成立一个香港编剧协会，我们自己维护自己，我自己给自己发展的动力。”

    香港编剧协会？

    其实这世上很多事都没有想像中那么复杂，关键在于你敢不敢，你干不干。就像现在这样，杨林话音一落，全场都想起震耳欲聋的掌声。连杨林自己都颇为意外，不敢置信，难道就这么容易？

    不过既然反映良好一致赞同，杨林开心得不得了，挥挥手制止掌声，提议道：“我们需要一个德高望重的人带领我们维护自己的利益，保障曰后的发展，所以我提议，由吴思源先生担任我们的第一人香港编剧协会的主席。”

    徐可、王京、还有不少编剧导演站起来支持吴思源担任这个主席的位置，有人牵头加上吴思源身份地位也足够担当此人，大家都从善如流，一致推举吴思源担任香港编剧协会的首任主席。

    在雷鸣般的掌声里，吴思源矜持着站起身连连挥手表示谦让，说自己无德无能岂敢窃据此位，不过他轻柔的谦让声很快便淹没在掌声里，最后只好满脸壮烈的勉为其难接受主席的位置。一旦登上这个位子，虽说没有什么实权，但是对于自己声望资历的提升大有裨益，已经有了引领香港电影界的底气，心里志得意满开心不已。不过杨林搞出这么大的动静废了这么多的心血难道只是帮助我上位？他才不相信杨林是个活雷锋，那么杨林又想从我这里得到什么？

    杨林满脸笑容的鼓着掌，心里却在想：哥们不爱出风头，您就站在前面接受闪光灯的照射吧。

    看着杨林的笑容，吴思源不知什么的，心里就是一阵发虚。(未完待续。)